Anaïs Gaure
Présidente
Olivier Müller
Trésorier
Après une khâgne classique à Orléans, Alexandra Lucchesi intègre en 2006 le Conservatoire d’Art Dramatique de Dijon, où elle se forme au métier de comédienne auprès d’Ewa Lewinson. En 2009, désireuse de mettre en scène ses propres textes, elle rejoint la Cie L’Oiseau Monde, qui accueille depuis ses créations. Son écriture, à la fois poétique et débraillée, nourrit des propositions qui explorent des sujets de société complexes : la folie (Joie, 2009), la démocratie (Un dromadaire en Démocratie, 2016), les addictions (Vacarmes / Risk, 2015), l’obésité (Le Roi Gros, lauréat de Création en cours en 2018), le genre (Desiderata, l’homme à la tête de chien), les chagrins de l’enfance (Le Panse-Cœur, dont les deux tomes paraissent aux éditions Pourpenser en 2020 et 2021), la mort (Orphéa 33, 2025) et le harcèlement scolaire (La Bouca, 2025). En parallèle de son travail d’écriture et de mise en scène, elle conçoit et dirige des projets de médiation au long cours en lien avec les thématiques de ses créations. En 2025, elle est également choisie pour écrire les textes des Estivales de la ville de Langres.
Alexandra Lucchesi
Autrice, metteuse en scène et comédienne
Après une khâgne classique à Orléans, Alexandra Lucchesi intègre en 2006 le Conservatoire d’Art Dramatique de Dijon, où elle se forme au métier de comédienne auprès d’Ewa Lewinson. En 2009, désireuse de mettre en scène ses propres textes, elle rejoint la Cie L’Oiseau Monde, qui accueille depuis ses créations. Son écriture, à la fois poétique et débraillée, nourrit des propositions qui explorent des sujets de société complexes : la folie (Joie, 2009), la démocratie (Un dromadaire en Démocratie, 2016), les addictions (Vacarmes / Risk, 2015), l’obésité (Le Roi Gros, lauréat de Création en cours en 2018), le genre (Desiderata, l’homme à la tête de chien), les chagrins de l’enfance (Le Panse-Cœur, dont les deux tomes paraissent aux éditions Pourpenser en 2020 et 2021), la mort (Orphéa 33, 2025) et le harcèlement scolaire (La Bouca, 2025). En parallèle de son travail d’écriture et de mise en scène, elle conçoit et dirige des projets de médiation au long cours en lien avec les thématiques de ses créations. En 2025, elle est également choisie pour écrire les textes des Estivales de la ville de Langres.
Après un bac littéraire option théâtre au lycée de Semur-en-Auxois, Lison Goillot intègre la classe d’Art Dramatique du Conservatoire de Dijon en 2007. Au cours de sa formation, elle rencontre Alexandra Lucchesi avec qui elle s’associe pour développer des créations au sein de la Cie L’Oiseau Monde, fondée en 2009. Ensemble, elles créent Joie, une rêverie poétique autour de Camille Claudel, première d’une longue collaboration mêlant créations et actions culturelles. En parallèle des spectacles et créations au sein de la Cie L’Oiseau Monde, Lison rejoint en 2016 la Cie Le Rocher des Doms, avec laquelle elle joue dans Une fille bien gardée d’Eugène Labiche, Poil de Carotte de Jules Renard et Le Songe d’une nuit d’été de William Shakespeare. Elle enrichit également son parcours de comédienne par des rôles réguliers au cinéma et à la télévision. En 2024, elle rejoint la Cie Les Bas-Bleus pour une reprise de rôle dans Filles et Soie pour toutes et tous de Séverine Coulon, ainsi que dans Les Valisettes à mots, projet porté par La Minoterie à Dijon.
Lison Goillot
Comédienne
Après un bac littéraire option théâtre au lycée de Semur-en-Auxois, Lison Goillot intègre la classe d’Art Dramatique du Conservatoire de Dijon en 2007. Au cours de sa formation, elle rencontre Alexandra Lucchesi avec qui elle s’associe pour développer des créations au sein de la Cie L’Oiseau Monde, fondée en 2009. Ensemble, elles créent Joie, une rêverie poétique autour de Camille Claudel, première d’une longue collaboration mêlant créations et actions culturelles. En parallèle des spectacles et créations au sein de la Cie L’Oiseau Monde, Lison rejoint en 2016 la Cie Le Rocher des Doms, avec laquelle elle joue dans Une fille bien gardée d’Eugène Labiche, Poil de Carotte de Jules Renard et Le Songe d’une nuit d’été de William Shakespeare. Elle enrichit également son parcours de comédienne par des rôles réguliers au cinéma et à la télévision. En 2024, elle rejoint la Cie Les Bas-Bleus pour une reprise de rôle dans Filles et Soie pour toutes et tous de Séverine Coulon, ainsi que dans Les Valisettes à mots, projet porté par La Minoterie à Dijon.
Après une licence d’Allemand et un DEA de Sciences de l’Éducation, Sarah intègre en 2006 le Conservatoire d’Art Dramatique de Dijon, où elle se forme au métier de comédienne auprès d’Ewa Lewinson. À sa sortie en 2009, elle rejoint la Cie L’Oiseau Monde, dont elle intègre plusieurs créations : Ah-Bon le Petit garçon, A Dream with Diggy, Le Rêve d’Irène, Risk’n’Roll, Vacarmes… Elle collabore également avec différentes compagnies et collectifs, notamment la Cie Gunnar Olof, le Collectif 7’ et la Cie de la Tête de Mule, et fait partie de la LISA 21, ligue d’improvisation théâtrale. Elle développe parallèlement une pratique du chant et un travail autour de la voix, notamment auprès du coach vocal Michele Troise, et poursuit régulièrement des formations en doublage, voice-over ou clown. Sarah mène également des ateliers de théâtre et de voix auprès de compagnies amateurs et de l’Éducation Nationale, et participe à de nombreux projets d’action culturelle, notamment avec la Cie L’Oiseau Monde.
Sarah Camus
Comédienne
Après une licence d’Allemand et un DEA de Sciences de l’Éducation, Sarah intègre en 2006 le Conservatoire d’Art Dramatique de Dijon, où elle se forme au métier de comédienne auprès d’Ewa Lewinson. À sa sortie en 2009, elle rejoint la Cie L’Oiseau Monde, dont elle intègre plusieurs créations : Ah-Bon le Petit garçon, A Dream with Diggy, Le Rêve d’Irène, Risk’n’Roll, Vacarmes… Elle collabore également avec différentes compagnies et collectifs, notamment la Cie Gunnar Olof, le Collectif 7’ et la Cie de la Tête de Mule, et fait partie de la LISA 21, ligue d’improvisation théâtrale. Elle développe parallèlement une pratique du chant et un travail autour de la voix, notamment auprès du coach vocal Michele Troise, et poursuit régulièrement des formations en doublage, voice-over ou clown. Sarah mène également des ateliers de théâtre et de voix auprès de compagnies amateurs et de l’Éducation Nationale, et participe à de nombreux projets d’action culturelle, notamment avec la Cie L’Oiseau Monde.
Dès son enfance, Marie Vilain explore le théâtre, la poésie, le chant et la danse à travers différents projets. Après un master en gestion de projets culturels, elle se forme au Conservatoire d’Art Dramatique de Dijon, notamment auprès de Michael Comte et Marion Laboulais. Son univers artistique, pluridisciplinaire, contemporain et engagé, l’amène vers des projets qui mêlent exigence artistique, enjeux sociaux et rencontre avec les publics. Elle travaille notamment autour du harcèlement scolaire, de la mémoire, de la jeunesse et de l’inclusion, dans des formes allant du théâtre à la musique et à l’art de rue.
Marie Vilain
Comédienne
Dès son enfance, Marie Vilain explore le théâtre, la poésie, le chant et la danse à travers différents projets. Après un master en gestion de projets culturels, elle se forme au Conservatoire d’Art Dramatique de Dijon, notamment auprès de Michael Comte et Marion Laboulais. Son univers artistique, pluridisciplinaire, contemporain et engagé, l’amène vers des projets qui mêlent exigence artistique, enjeux sociaux et rencontre avec les publics. Elle travaille notamment autour du harcèlement scolaire, de la mémoire, de la jeunesse et de l’inclusion, dans des formes allant du théâtre à la musique et à l’art de rue.
Nicolas Morais construit sa personnalité artistique autour de l’expérimentation et de l’autodidaxie. Chanteur et compositeur, il développe depuis plusieurs années un univers musical nourri par des influences variées. En 2014, il rejoint son premier groupe, Fluide Spatial, puis cofonde Indigène en 2017. En parallèle, il développe son projet musical Kissé. En 2020, il rejoint la Cie L’Oiseau Monde comme musicien, chanteur et bruiteur, et compose notamment l’univers sonore du Panse-Cœur. Il compose également la musique du documentaire Dans les pas d’Icare (2021-2022) et crée en 2023 l’environnement sonore d’une lecture musicale du Vieux qui lisait des romans d’amour avec San-Seyha. En 2026, il sort son premier EP sous le nom de Kissé et poursuit son travail de création sonore pour La Bouca de la Cie L’Oiseau Monde et Les Petites Veilleuses de la Cie du Champ de Seigle.
Nicolas Morais / Kissé
Musicien
Nicolas Morais construit sa personnalité artistique autour de l’expérimentation et de l’autodidaxie. Chanteur et compositeur, il développe depuis plusieurs années un univers musical nourri par des influences variées. En 2014, il rejoint son premier groupe, Fluide Spatial, puis cofonde Indigène en 2017. En parallèle, il développe son projet musical Kissé. En 2020, il rejoint la Cie L’Oiseau Monde comme musicien, chanteur et bruiteur, et compose notamment l’univers sonore du Panse-Cœur. Il compose également la musique du documentaire Dans les pas d’Icare (2021-2022) et crée en 2023 l’environnement sonore d’une lecture musicale du Vieux qui lisait des romans d’amour avec San-Seyha. En 2026, il sort son premier EP sous le nom de Kissé et poursuit son travail de création sonore pour La Bouca de la Cie L’Oiseau Monde et Les Petites Veilleuses de la Cie du Champ de Seigle.
Après un premier parcours professionnel, il se tourne vers sa passion : la musique. Il devient contrebassiste et banjoïste au sein de plusieurs formations musicales — Urgo et les Straps, La Peau du Zouk, L’Épicerie Quartet, Oblique… — et développe parallèlement une activité de compositeur pour le spectacle vivant auprès de nombreuses compagnies : Cie Sky de Sela, Théâtre des Monstres, Théâtre de Ume, Cie Tintinabule, Cie des Gens, Cie Contrepoints.fr, entre autres. Au fil de ces collaborations, il développe également une pratique de comédien, d’abord avec le Théâtre Rouge autour du masque et du jeu sans parole, puis avec la Cie des Gens, où il travaille des textes classiques et contemporains. Un parcours à la croisée de la musique, de la composition et du théâtre, nourri par une solide expérience de la scène et de nombreuses collaborations artistiques.
Benoit Jayot
Comédien
Après un premier parcours professionnel, il se tourne vers sa passion : la musique. Il devient contrebassiste et banjoïste au sein de plusieurs formations musicales — Urgo et les Straps, La Peau du Zouk, L’Épicerie Quartet, Oblique… — et développe parallèlement une activité de compositeur pour le spectacle vivant auprès de nombreuses compagnies : Cie Sky de Sela, Théâtre des Monstres, Théâtre de Ume, Cie Tintinabule, Cie des Gens, Cie Contrepoints.fr, entre autres. Au fil de ces collaborations, il développe également une pratique de comédien, d’abord avec le Théâtre Rouge autour du masque et du jeu sans parole, puis avec la Cie des Gens, où il travaille des textes classiques et contemporains. Un parcours à la croisée de la musique, de la composition et du théâtre, nourri par une solide expérience de la scène et de nombreuses collaborations artistiques.
Comédien autodidacte, Matthieu Verbeke fait ses premiers pas dans le théâtre de rue en Haute-Savoie, avant de poursuivre une formation et un parcours professionnels à Lille, notamment à travers plusieurs productions de l’Opéra de Lille. Il travaille ensuite avec de nombreuses compagnies et fonde Les 4 Jeudis, avec laquelle il crée plusieurs spectacles et organise un festival de rue dans la métropole lilloise. Installé en Bourgogne, il poursuit son parcours entre création, théâtre de rue, visites théâtralisées et improvisation, multipliant les collaborations avec des compagnies de la région. Il intègre notamment la LISA 21, troupe d’improvisation théâtrale. Aujourd’hui, Matthieu collabore avec plusieurs compagnies, dont Les Hallebardiers, Le Poil dans la Soupe, Les Comédiens Associés, L’Oiseau Monde, Les Écorchés et Les Encombrants.
Matthieu Verbeke
Comédien
Comédien autodidacte, Matthieu Verbeke fait ses premiers pas dans le théâtre de rue en Haute-Savoie, avant de poursuivre une formation et un parcours professionnels à Lille, notamment à travers plusieurs productions de l’Opéra de Lille. Il travaille ensuite avec de nombreuses compagnies et fonde Les 4 Jeudis, avec laquelle il crée plusieurs spectacles et organise un festival de rue dans la métropole lilloise. Installé en Bourgogne, il poursuit son parcours entre création, théâtre de rue, visites théâtralisées et improvisation, multipliant les collaborations avec des compagnies de la région. Il intègre notamment la LISA 21, troupe d’improvisation théâtrale. Aujourd’hui, Matthieu collabore avec plusieurs compagnies, dont Les Hallebardiers, Le Poil dans la Soupe, Les Comédiens Associés, L’Oiseau Monde, Les Écorchés et Les Encombrants.